Пояснительная записка
Адаптированная рабочая программа по изобразительному искусству составлена на основании
Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования,
адаптированной основной общеобразовательной программы основного общего образования
обучающихся с задержкой психического развития ЧОУ «Самарская классическая гимназия Кириллица»
Цель предмета «Изобразительное искусство»:
развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоциональноценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в
художественном и нравственномпространстве культуры.
Задачи предмета «Изобразительное искусство»:
формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа
реальности и произведений искусства;
освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных
формах духовных ценностей;
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально- пространственной
формы;
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в
ситуации неопределённости;
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой,
эстетической и личностно значимой ценности;
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в её архитектуре,
изобразительном искусстве, в национальных образах предметно- материальной и
пространственной среды и в понимании красоты человека;
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть
реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе
его эмоционально-нравственной оценки;
овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами
и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и
производственной среды.
Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углублённого
изучения каждого вида искусства.
Тема 5 класса — «Декоративно - прикладное искусство в жизни человека» — посвящена изучению группы
декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в
наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно - декоративный язык изображения, игровая
атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При
изучении темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.
Тема 6 класса — «Изобразительное искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно
изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения
(рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребёнок сталкивается с
его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы
внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.
Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому
ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь
собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений.
Тема 7 класса — «Дизайн и архитектура в жизни человека» — посвящена изучению архитектуры и дизайна,
т. е. конструктивных видов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств в
ряду других видов пластических искусств опирается на уже сформированный уровень художественной культуры
учащихся.
Тема 8 класса — «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении» — является как развитием, так
и принципиальным расширением курса визуально - пространственных искусств. XX век дал немыслимые ранее
возможности влияния на людей зрительных образов при слиянии их со словом и звуком. Синтетические искусства
— театр, кино, телевидение — непосредственно связаны с изобразительными и являются сегодня
господствующими.
Программа адаптирована для обучения детей с ОВЗ с учетом особенностей их психофизического развития,
индивидуальных возможностей и при необходимости обеспечивающая коррекцию нарушений развития и
социальную адаптацию указанных лиц.
Адаптация программы происходит за счет сокращения сложных понятий и терминов; основные сведения в
программе даются дифференцированно.
Психолого-педагогические особенности обучающихся с ЗПР
Адаптированная рабочая программа по изобразительному искусству предназначена для обучающихся с
задержкой психического развития
Категория детей с ЗПР – наиболее многочисленная группа среди детей с ОВЗ, характеризующаяся крайней
неоднородностью состава, которая обусловлена значительным разнообразием этиологических факторов,
порождающих данный вид психического дизонтогенеза, что обусловливает значительный диапазон выраженности
нарушений.
Функциональная и/или органическая недостаточность центральной нервной системы в некоторых случаях
приводит к большей выраженности и стойкости нарушения при ЗПР, что определяет необходимость обеспечения
специальных образовательных условий при их обучении на уровне основного общего образования.
Даже при условии получения специализированной помощи в период обучения в начальной школе
обучающиеся с ЗПР как правило продолжают испытывать в той или иной степени затруднения в учебной
деятельности, обусловленные дефицитарными познавательными способностями, специфическими недостатками
психологического и речевого развития, нарушениями регуляции поведения и деятельности, снижением умственной
работоспособности и продуктивности. Общими для всех детей с ЗПР являются трудности произвольной
саморегуляции, замедленный темп и неравномерное качество становления высших психических функций,
мотивационных и когнитивных составляющих познавательной деятельности. Для значительной части детей и
подростков с ЗПР типичен и дефицит социально-перцептивных и коммуникативных способностей, нередко
сопряженный с проблемами эмоциональной регуляции, что в совокупности затрудняет их продуктивное
взаимодействие с окружающими.
С переходом от совместных учебных действий под руководством учителя (характерных для начальной
школы) к самостоятельным (на уровне основной школы), к подростку с ЗПР предъявляются требования
самостоятельного познавательного поиска, постановки учебных целей, освоения и самостоятельного
осуществления контрольных и оценочных действий, инициативы в организации учебного сотрудничества. По
мере взросления у подростка происходит качественное преобразование учебных действий моделирования,
контроля, оценки и переход к развитию способности проектирования собственной учебной деятельности и
построению жизненных планов во временной перспективе. Характерной особенностью подросткового периода
становится развитие форм понятийного мышления, усложняются используемые коммуникативные средства и
способы организации учебного сотрудничества в отношениях с учителями и сверстниками. Акцент в
коммуникативной деятельности смещается на межличностное общение со сверстниками, которое приобретает для
подростка особую значимость. В личностном развитии происходят многочисленные качественные изменения
прежних интересов и склонностей, качественно изменяется самоотношение и самооценка в связи с появлением у
подростка значительных субъективных трудностей и переживаний. К девятому классу завершается внутренняя
переориентация с правил и ограничений, связанных с моралью послушания, на нормы поведения взрослых. Следует
учитывать ряд особенностей подросткового возраста: обостренную восприимчивость к усвоению норм, ценностей
и моделей поведения; сложные поведенческие проявления, вызванные противоречием между потребностью в
признании их со стороны окружающих и собственной неуверенностью; изменение характера и способа общения и
социальных взаимодействий. Процесс взросления у детей с ЗПР осложняется характерными для данной категории
особенностями. У подростков с ЗПР часто наблюдаются признаки личностной незрелости, многие из них внушаемы,
легко поддаются убеждению, не могут отстоять собственную позицию. Особые сложности могут создавать
нарушения произвольной регуляции: для них характерны частые импульсивные реакции, они не могут сдерживать
свои стремления и порывы, бывают не сдержаны в проявлении своих эмоций, склонны к переменчивости
настроения. В целом у всех обучающихся с ЗПР отмечается слабость волевых процессов, что проявляется в
невозможности сделать волевое усилие при учебных и иных трудностях.
У подростков с ЗПР не сформированы внутренние критерии самооценки, что приводит к снижению устойчивости
по отношению к внешнему негативному воздействию со стороны окружающих, проявляется в несамостоятельности,
неустойчивости позиций при решении тех или иных вопросов и поведения в целом, в шаблонности суждений.
Обучающиеся с ЗПР демонстрируют как правило завышенный уровень притязаний эгоцентрического характера.
Недостатки саморегуляции во многом сказываются на способности к планированию, приводят к неопределенности
интересов и жизненных перспектив.
При организации обучения важно учитывать особенности познавательного развития, эмоционально-волевой и
личностной сферы обучающихся с ЗПР, специфику усвоения ими учебного материала. Целый ряд особенностей
детей с ЗПР определяет общий подход к ребенку, специфику содержания и методов коррекционного обучения.
В прямой зависимости от конкретного содержания учебного предмета (практические предварительные знания
или научно-теоретическое обобщение) стоят и используемые при этом методы работы: практические действия с
предметами, активные эпизодические и долговременные наблюдения за различными явлениями природы,
экскурсии, воссоздание определенных ситуаций, использование уже усвоенных способов решения той или иной
задачи, работы по картинкам, по наглядному образцу, по учебнику, по инструкции учителя и т.д. Каким из этих
методов воспользоваться учителю, объясняется тем, насколько они обеспечивают развитие у детей
наблюдательности, внимания и интереса к изучаемым предметам, умения разносторонне анализировать и
сравнивать объекты по одному или нескольким признакам, обобщать явления, делать соответствующие выводы и
заключения. Важнейшей задачей специального обучения детей с ЗПР является развитие у них мыслительных
процессов анализа, синтеза, сравнения и обобщения.
Соблюдение охранительного режима при обучении детей с интеллектуальной недостаточностью будет
способствовать сохранению здоровья учащихся. Заключается охранительный режим, прежде всего, в
дозированности объема учебного материала. На каждом уроке необходима смена видов деятельности, проведение
физкультминуток разной направленности, применение здоровье сберегающих технологий и т.п.
Организация деятельности на уроке.
• Важны внешние мотивирующие подкрепления.
• Учебный материал должен подноситься небольшими дозами, его усложнение следует осуществлять
постепенно.
• Создание ситуации успеха на занятии.
• Благоприятный климат на уроке.
• Опора на эмоциональное восприятие.
• Введение физминуток через 15-20 минут.
• Оптимальная смена видов заданий (познавательных, вербальных, игровых и практических).
• Синхронизация темпа урока с возможностями ученика.
• Точность и краткость инструкции по выполнению задания.
• Поэтапное обобщение проделанной на уроке работы, связь обучения с жизнью.остоянное управление
вниманием.
• При планировании уроков использовать игровые моменты. Использовать яркую наглядность, применять
ИКТ.
Для повышения эффективности обучения учащихся с ЗПР создаются специальные условия:
Ребенок сидит в зоне прямого доступа учителя.
Следует давать ребенку больше времени на запоминание и отработку учебных навыков.
Индивидуальная помощь в случаях затруднения.
Дополнительные многократные упражнения для закрепления материала.
Более частое использование наглядных дидактических пособий и индивидуальных карточек, наводящих
вопросов, алгоритмов действия, заданий с опорой на образцы
Вариативные приемы обучения.
• Повтор инструкции.
• Альтернативный выбор (из предложенных вариантов правильный).
• Речевой образец или начало фразы.
• Демонстрация действий.
• Подбор по аналогии, по противопоставлению.
• Чередование легких и трудных заданий (вопросов).
• Совместные или имитационные действия.
Место предмета «Изобразительное искусство» в учебном плане
По учебному плану на предмет «Изобразительное искусство» в 5 – 8 классах выделено 136 часов. Из них в
каждом классе – 34 часа в год из расчета 1 час в неделю.
Количество часов, предусмотренных в
Количество часов, предусмотренных в
авторской программе
рабочей программе
5 класс
35
34
6 класс
35
34
7 класс
35
34
8 класс
35
34
Планируемые результаты изучения предмета «Изобразительное искусство»
Личностные результаты:
воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства
гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей
этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия
народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального
российского общества;
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к
саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие
современного мира;
формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его
мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалогс другими людьми и достигать в
нём взаимопонимания;
развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного
выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного
отношения к собственным поступкам;
формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми
в процессе образовательной, творческой деятельности;
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное
и заботливое отношение к членам своей семьи;
развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира,
творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные результат:
умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи
в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно
выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных
условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможностиеё решения;
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в
учебной и познавательной деятельности;
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе
согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение.
Предметные результаты
Класс
5
Наименование
раздела
Декоративно прикладное искусство в
жизни человека
Ученик научится
знать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
знать особенности уникального крестьянского искусства, семантическое значение
традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
знать несколько народных художественных промыслов России;
различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и
времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVII века);
различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного
искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литьё, гобелен, батик и т. д.);
выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического,
современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также
видеть единство материала, формы и декора;
умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами
декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для
данного возраста уровне);
выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства
(используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического
повтора изобразительных или геометрических элементов;
создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединённые общей
стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);
6
Изобразительное
искусство в жизни
человека
7
Дизайн и архитектура в
жизни человека
владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы,
объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или
объёмных декоративных композиций;
владеть навыком работы в конкретном материале (батик, витраж и т. п.);
знать о месте и значении изобразительных искусств в жизни человека и общества;
знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представление о
многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;
понимать взаимосвязь реальной действительности и её художественного изображения в
искусстве, её претворение в художественный образ;
называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета,
пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;
знать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве
(линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива), особенности ритмической организации
изображения;
пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами
(карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные
техники;
видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоскостного и
объёмного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения
головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной
перспективы;
видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер
освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и
по воображению;
активно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные
уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную
картину мира, присущую произведению искусства.
уметь анализировать произведения архитектуры и дизайна; знать место конструктивных
искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;
понимать особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство
функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;
моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного
8
Изобразительное
искусство в театре, кино,
на телевидении
процесса в конструктивных искусствах;
работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных
зданий и вещной среды;
создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и
др.; работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись,
монументальная скульптура);
использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;
использовать разнообразные художественные материалы;
знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об
основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских
художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании
художественного образа.
освоить азбуку фотографирования;
анализировать фотопроизведение, исходя из принципов художественности; применять
критерии художественности, композиционной грамотности в своей съёмочной практике;
знать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного
конструктивного искусства;
конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурнодизайнерские объекты (в графике и объёме);
владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре
(макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на
предметной плоскости и в пространстве;
конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом
фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию; использовать в
макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику
тектоники и фактур.
Содержание предмета «Изобразительное искусство»
5 класс
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
№ п\п
Наименование разделов, тем
Содержание
Древние корни народного искусства
1.
Древние образы в народном
искусстве
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки,
конь птица, мать-земля, древо жизни как выражение мифопоэтических представлений о
жизни природы, о мире, как обозначение жизненно важных для человека смыслов, как
память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки,
символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими далекими предками.
Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе
по дереву (древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).
2.
Убранство русской избы
Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы
севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском
жилище. Отражение картины мира в трёхчастной структуре и в декоре крестьянского дома
(крыша, фронтон – небо, рубленая клеть земля, подклеть (подпол) – подземный мир; знакиобразы в декоре избы, связанные с разными сферами обитания). Декоративное убранство
(наряд) крестьянского дома: охлупень, полотенце, причелины, лобовая доска, наличники,
ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.
Задание: создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома
(полотенце, причелина, лобовая доска, наличники и т.д.) солярными знаками,
растительными и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их
в орнаментальную композицию.
3.
Внутренний
избы
4.
мир
русской Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского
дома, его символика (потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи,
свет). Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати и
др. Круг предметов быта, труда (ткацкий стан, прялка, люлька, светец и т.п.), включение их
в пространство дома. Единство пользы и красоты в крестьянском жилище.
Задания: изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей
крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда); коллективная работа
по созданию общего подмалёвка.
Конструкция
и
декор Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда–область
конструктивной фантазии, умелого владения материалом, высокого художественного вкуса
предметов народного быта
народных мастеров. Единство пользы и красоты, конструкции и декора. Предметы
5.
6.
7.
народного быта: прялки, ковши (ковш – скопкарь, ковш – конюх, ковш – черпак), ендовы,
солоницы, хлебницы, вальки, рубеля и др. Символическое значение декоративных элементов
в резьбе и росписи. Нарядный декор – не только украшение предмета, но и выражение
представлений людей об упорядоченности мироздания в образной форме. Превращение
бытового, утилитарного предмета в вещь – образ.
Задание: выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш,
прялка, валёк и т.д.).
Русская народная вышивка
Крестьянская вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов, устойчивости их
вариативных решений. Условность языка орнамента, его символическое значение.
Особенности орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женских рубах
и др. Связь образов и мотивов крестьянской вышивки с природой, их необычайная
выразительность (мотив птицы, коня и всадника, матери земли, древа жизни и т. д.).
Символика цвета в крестьянской вышивке (белый цвет, красный цвет).
Задания: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение
своего полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.
Народный
праздничный Народный праздничный костюм – целостный художественный образ. Северорусский
костюм
комплекс (в основе – сарафан) и южнорусский (в основе – панёва) комплекс женской
одежды. Рубаха – основа женского и мужского костюмов. Разнообразие форм и украшений
народного праздничного костюма в различных регионах России. Свадебный костюм. Формы
и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мироздания через связь
небесного, земного и подземно-подводного миров, идеи плодородия в образном строе
народного праздничного костюма. Защитная функция декоративных элементов
крестьянского костюма. Символика цвета в народной одежде.
Задание: создание эскизов народного праздничного костюма (женского или мужского)
северных или южных районов России в одном из вариантов: а) украшение съёмных
деталей одежды для картонной игрушки-куклы; б) украшение крупных форм крестьянской
одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.
Народные
праздничные Календарные народные праздники – это способ участия человека, связанного с землёй, в
обряды (обобщение темы)
событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение
целостности мира, народное творчество в действии. Обрядовые действия народного
праздника (святочные, масленичные обряды, зелёные святки, осенние праздники), их
символическое значение.
Задания: раскрытие символического значения обрядового действа на примере одного из
календарных праздников; подбор загадок, прибауток, пословиц, поговорок, народных
1.
2.
3.
4.
песен к конкретному народному празднику (по выбору).
Связь времен в народном искусстве
Древние
образы
в Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы
современных
народных (конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности пластической формы,
росписи глиняных игрушек, принадлежащих к различным художественным промыслам.
игрушках
Единство формы и декора в народной игрушке. Особенности цветового строя, основные
декоративные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской игрушек.
Местные промыслы игрушек.
Задание: создание из глины (пластилина) своего образа игрушки, украшение её
декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.
Искусство Гжели
Краткие сведения из истории развития гжельской керамики. Значение промысла для
отечественной
народной
культуры.
Слияние
промысла
с
художественной
промышленностью. Природные мотивы в изделиях гжельских мастеров. Разнообразие и
скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Орнаментальные и декоративносюжетные композиции. Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра
тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой «мазок с тенями», дающий пятно с игрой
тональных переходов – от светлого к тёмному. Сочетание мазка-пятна с тонкой прямой,
волнистой, спиралевидной линией.
Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик,
ручка, крышечка) на листе бумаги или используя для этого обклеенную пластилином
баночку; украшение плоской (на бумаге) или объёмной (основа – баночка) формы
нарядной гжельской росписью.
Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца –
Городецкая роспись
национальное достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой росписи,
единство предметной формы и декора. Бутоны, купавки, розаны – традиционные элементы
городецкой росписи. Птица и конь – традиционные мотивы городецкой росписи.
Красочность, изящество, отточенность линейного рисунка в орнаментальных и сюжетных
росписях. Основные приёмы городецкой росписи.
Задание: выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка
под чайник, коробочка, лопасть прялки и др.), украшение его традиционными элементами и
мотивами городецкой росписи.
Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской
Хохлома
росписи. Связь традиционного орнамента с природой. Травный узор, или «травка», –
главный мотив хохломской росписи. Основные элементы травного орнамента,
5.
Жостово.
металлу
Роспись
по
6.
Щепа. Роспись по лубу и
дереву. Тиснение и резьба по
бересте
7.
Роль народных
художественных промыслов
в современной жизни
(обобщение темы)
1.
Зачем людям украшения
последовательность его выполнения. Роспись «под фон», или фоновое письмо, его
особенности. Причудливо-затейливая роспись «кудрина». Национальные мотивы в
«золотой» росписи посуды Башкирии.
Задание: изображение формы предмета и украшение его травным орнаментом в
последовательности, определённой народной традицией (наводка стебля – криуля,
изображение ягод, цветов, приписка травки). Форма предмета предварительно тонируется
жёлто-охристым цветом.
Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов,
фонов и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных,
средних и мелких форм цветов. Жостовская роспись – свободная кистевая, живописная
импровизация. Создание в живописи эффекта освещённости, объёмности в изображении
цветов. Основные приёмы жостовского письма, формирующие букет: замалёвок, тенёжка,
прокладка, бликовка, чертёжка, привязка.
Задания: выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные,
мелкие и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей
цветочной композиции.
Дерево и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья – птица
света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса – творения искусных
мастеров. Резное узорочье берестяных изделий. Мезенская роспись в украшении берестяной
деревянной утвари Русского Севера, её своеобразие. Изысканный графический орнамент
мезенской росписи, её праздничная декоративность. Сочетание красно- коричневого,
красного, зелёного замалёвка с графической линией – чёрным перьевым контуром.
Задания: 1. Создание эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в
стиле данного промысла.
2. Создание формы туеса (или карандашницы) из плотной бумаги (можно сделать
прорезную форму из бумаги коричневого тона и вставить внутрь цветной фон).
Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы – гордость и
достояние национальной отечественной культуры», «Место произведений традиционных
народных промыслов в современной жизни, быту», «Промыслы как искусство
художественного сувенира».
Декор – человек, общество, время
Предметы декоративного искусства несут на себе печать определённых человеческих
отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно-значимым смыслом,
2.
Роль
декоративного
искусства в жизни древнего
общества
3.
Одежда
человеке
4.
О чём рассказывают гербы и
«говорит»
о
определить социальную роль её хозяина. Эта роль сказывается на всём образном строе вещи:
характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции. Особенности
украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. д.
Задания: рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда,
подобранного по теме; объяснение особенностей декора костюма людей разного статуса и
разных стран.
Роль декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчёркивание власти,
могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства.
Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением
египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, священной кобры, ладьи вечности, глазауаджета и др.). Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в
украшениях.
Задания: 1. Выполнение эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного
украшения-пекторали, браслета и др.) или алебастровой вазы; поиск выразительной формы,
украшение её узором, в котором используются характерные знаки-символы.
2. Нанесение на пластину рисунка-узора и продавливание шариковой ручкой рельефа.
Одежда, костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком –
знаком положения человека в обществе, его роли в обществе. Декоративно-прикладное
искусство Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде людей разных сословий.
Символы императора. Знаки различия в одежде высших чиновников. Одежды знатных
китаянок, их украшения. Декоративно-прикладное искусство Западной Европы XVII века
(эпоха барокко), которое было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнекитайское
своими формами, орнаментикой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений)
остаётся та же – выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и
подчёркивать определённые общности людей по классовому, сословному и
профессиональному признакам. Черты торжественности, парадности, чрезмерной
декоративности в декоративно-прикладном искусстве XVII века. Причудливость формы,
пышная декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной
знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда
буржуазии, простых горожан.
Задание: выполнение коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей
композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине
фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую композицию).
Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.
эмблемы
5.
1.
Первые гербы, которые появились в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в
жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца, символ
чести рода. Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их
деятельности. Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические и
негеральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии, их символическое значение.
Символика цвета в классической геральдике. Составные элементы старинного герба (щит,
щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия). Символы и эмблемы в современном
обществе: отличительные знаки государства, страны, города, партии, фирмы и др.
Задания: 1. Создание эскиза собственного герба, герба своей семьи: продумывание формы
щита, его деления, использование языка символов.
2. Изображение эмблемы класса, школы, кабинета или спортивного клуба.
Роль
декоративного Итоговая игра-викторина с привлечением учебно-творческих работ, произведений
искусства в жизни человека и декоративно-прикладного искусства разных времён, художественных открыток,
общества (обобщение темы) репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.
Задания: 1. Выполнение различных аналитически-творческих заданий, например,
рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил
художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал
(предметы быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку.
2. Посещение музея или выставки по теме.
Декоративное искусство в современном мире
Современное
выставочное Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства
искусство
(художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование
одежды). Современное понимание красоты профессиональными художниками – мастерами
декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведений яркой образностью,
причудливой игрой фантазии и воображения. Пластический язык материала, его роль в
создании художественного образа. Роль выразительных средств (форма, линия, пятно, цвет,
ритм, фактура) в построении декоративной композиции в конкретном материале.
Декоративный ансамбль как возможность объединения отдельных предметов в целостный
художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в
работах современных художников.
Задание: восприятие (рассматривание) различных произведений современного
декоративного искусства; рассуждение, участие в диалоге, связанном с выявлением
отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием
роли выразительных средств в создании декоративного образа в конкретном
2.
№ п\п
1.
2.
Ты сам - мастер
материале, с пониманием выражения «произведение говорит языком материала».
Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.
Технология работы с выбранным материалом (плетение, коллаж, керамический рельеф,
роспись по дереву и т. д.), постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно.
Выполнение «картона», т. е. эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление
общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки.
Их монтаж в общее декоративное панно. Лоскутная аппликация или коллаж. Декоративные
игрушки из мочала. Витраж в оформлении интерьера школы. Нарядные декоративные вазы.
Декоративные куклы.
Задания: 1. Выполнение творческих работ в разных материалах и техниках.
2. Участие в отчётной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему
«Украсим школу своими руками».
6 класс
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Наименование разделов, тем
Содержание
Виды изобразительного искусства и основы образного языка
Изобразительное искусство. Искусство и его виды. Пространственные и временные виды искусства. Пространственные
Семья
пространственных виды искусства и причины деления их на виды. Какое место в нашей жизни занимают разные
виды деятельности художника, где мы встречаемся с деятельностью художника?
искусств
Изобразительные, конструктивные и декоративные виды пространственных искусств и их
назначение в жизни людей. Роль пространственных искусств в создании предметнопространственной среды нашей жизни, в организации общения людей, в художественном
познании и формировании наших образных представлений о мире. Виды станкового
изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художник и зритель:
художественный диалог. Творческий характер работы художника и творческий характер
зрительского восприятия. Зрительские умения, зрительская культура и творчество зрителя.
Задание: участие в беседе на тему пластических искусств и деления их на три группы
(изобразительные, конструктивные и декоративные).
Художественные материалы
Значение особенностей художественного материала в создании художественного образа.
Художественный материал и художественный изобразительный язык. Художественный
материал и художественная техника. Основные скульптурные материалы: особенности их
выразительности и применения. Графические материалы и их особенности. Живописные
материалы. Разные виды красок и их применение в разных видах работы художника.
3.
4.
5.
6.
Задание: выполнение композиции с целью исследования художественных возможностей
красок (гуашь, акварель, акрил и др.) и графических материалов (уголь, сангина, перо,
тушь, пастель и др.).
Рисунок
–
основа Рисунок – основа мастерства художника. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как
изобразительного творчества этап в работе над произведением любого вида пространственных искусств. Зарисовка.
Набросок. Учебный рисунок. Творческий рисунок как самостоятельное графическое
произведение. Выразительные возможности графических материалов. Навыки работы с
графическими материалами. Развитие навыка рисования. Рисунок с натуры. Умение
рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.
Задание: выполнение зарисовок с натуры отдельных растений, травинок, веточек, соцветий
или простых мелких предметов.
Линия и ее выразительные Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений. Условность и
возможности. Ритм линий
образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль
ритма в создании художественного образа. Линейные графические рисунки известных
отечественных и зарубежных мастеров.
Задание: выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер
(линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере
линий – тонких, широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных и т. д.).
Пятно
как
средство Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные
возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: тёмное и светлое. Тональная
выражения. Ритм пятен
шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и мягкий (слабый)
контраст. Характер поверхности пятна – понятие фактуры. Граница пятна. Композиция
листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.
Задание: изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман;
яркое солнце и тени).
Цвет. Основы цветоведения
Понятие цвета в изобразительном искусстве. Цвет и свет, источник света. Физическая основа
цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр, радуга. Цветовой круг как наглядный
геометрический порядок множества цветов. Три основных цвета. Дополнительный цвет.
Основные и составные цвета. Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.
Восприятие цвета – ощущения, впечатления от цвета. Воздействие цвета на человека.
Изменчивость нашего восприятия цвета в зависимости от взаимодействия цветовых пятен.
Символическое значение цвета в различных культурах. Значение символического
понимания цвета и его воздействия на наше восприятие.
Задания: 1. Выполнение упражнений на взаимодействие цветовых пятен.
7.
8.
9.
1.
2. Создание фантазийных изображений сказочных царств с использованием ограниченной
палитры и с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы»,
«Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и т.
д.).
Цвет
в
произведениях Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как
выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи. Понятие
живописи
цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие тёплого и холодного цвета. Понятие
«локальный цвет». Понятие «колорит». Колорит в живописи как цветовой строй,
выражающий образную мысль художника. Умение видеть цветовые отношения. Живое
смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в
живописи. Выразительность мазка.
Задание: изображение осеннего букета с разным колористическим состоянием (яркий,
радостный букет золотой осени, времени урожаев и грустный, серебристый, тихий букет
поздней осени).
Объемные изображения в Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни
людей. Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения
скульптуре
мелкой пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объёмного
изображения. Связь объёма с окружающим пространством и освещением. Характер
материала в скульптуре: глина (терракота, майолика, фаянс), камень (гранит, мрамор,
известняк), металл (бронза, медь, железо), дерево и др. Выразительные свойства разных
материалов и применение их в различных видах скульптуры. Особенности восприятия
скульптурного произведения зрителем, зрительские умения. Обход как важнейшее условие
восприятия круглой пластики.
Задание: создание объёмных изображений животных в разных материалах.
Основы языка изображения Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке
изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественные материалы
(обобщение темы)
и их выразительные возможности. Художественное творчество и художественное
мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие
реальности, зрительские умения. Культуросозидающая роль изобразительного искусства.
Задания: участие в выставке лучших творческих работ по теме с целью анализа и подведения
итогов изучения материала; обсуждение художественных особенностей работ.
Реальность
и фантазия
Мир наших вещей. Натюрморт
в Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и
творчестве художника
2.
Изображение
предметного
мира – натюрморт
3.
Понятие
Многообразие
окружающего мира
4.
правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой
деятельности художника. Правда искусства как реальность, пережитая человеком.
Выражение авторского отношения к изображаемому. Выразительные средства и правила
изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений искусства.
Задание: участие в диалоге об особенностях реальности и фантазии в творчестве
художников.
Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение
предметов как знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе.
Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Интерес в искусстве к
правдоподобному изображению реального мира. Появление жанра натюрморта. Натюрморт
в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоскостное
изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.
Задание: работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например,
кухонной утвари) с решением задачи их композиционного, ритмического
размещения на листе (в технике аппликации).
формы. Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и
форм объёмные формы. Плоские геометрические фигуры, которые лежат в основе многообразия
форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы из простых геометрических
тел. Метод геометрического структурирования и прочтения сложной формы предмета.
Умение видеть конструкцию сложной формы.
Задания: 1. Изображение с натуры силуэтов двух-трёх кувшинов как соотношения
нескольких геометрических фигур.
2. Конструирование из бумаги простых геометрических тел.
Изображение
объема
на Плоскость и объём. Изображение трёхмерного пространственного мира на плоскости.
плоскости
и
линейная Задачи изображения и особенности правил изображения в эпоху Средневековья. Новое
понимание личности человека в эпоху Возрождения и задачи познания мира. Изображение
перспектива
как окно в мир и рождение правил иллюзорной «научной» перспективы. Перспектива как
способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного
изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в пространстве. Линия
горизонта, точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений. Изображение
окружности в перспективе, ракурс.
Задания: 1. Создание линейных изображений (с разных точек зрения) нескольких
геометрических тел, выполненных из бумаги или из гипса (свободные зарисовки
карандашом без использования чертёжных принадлежностей).
2. Изображение с натуры натюрморта, составленного из геометрических тел.
Освещение как средство выявления объёма предмета. Источник освещения. Понятия
«свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение
как выразительное средство. Борьба света и тени, светлого и тёмного как средство
построения композиций драматического содержания. Возрастающее внимание художников
в процессе исторического развития к реальности и углублению внутреннего пространства
изображения. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII–XVIII веков.
Задания: 1. Выполнение быстрых зарисовок геометрических тел из гипса или бумаги с
боковым освещением с целью изучения правил объёмного изображения.
2. Изображение (набросок) драматического по содержанию натюрморта, построенного на
контрастах светлого и тёмного.
Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм
пятен, пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры.
Графические материалы, инструменты и художественные техники. Печатная графика и её
виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп – оттиск
печатной формы.
Задания: 1. Выполнение графического натюрморта с натурной постановки или по
представлению.
2. Создание гравюры наклейками на картоне (работа предполагает оттиски с
аппликации на картоне).
Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета
(локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта – ритм
цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.
Задания: 1. Выполнение натюрморта, выражающего то или иное эмоциональное состояние
(праздничный, грустный, таинственный, торжественный натюрморт и т. д.).
2. Выполнение натюрморта в технике монотипии.
5.
Освещение. Свет и тень
6.
Натюрморт в графике
7.
Цвет в натюрморте
8.
Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте мыслей и
Выразительные
возможности
натюрморта переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об
окружающем мире и о себе самих. Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве
(обобщение темы)
XIX–XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.
Задание: создание натюрморта, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет»
1.
Образ человека – главная
тема искусства
2.
Конструкция
человека и
пропорции
3.
Изображение
головы
человека в пространстве
4.
Портрет в скульптуре
5.
Графический
рисунок
6.
Сатирические
её
головы
основные
портретный
образы
(натюрморт как рассказ о себе).
Вглядываясь в человека. Портрет
Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет
как образ определённого реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи
Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет.
Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека,
его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художникипортретисты.
Задание: участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных
средств портрета в живописи, графике, скульптуре.
Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы
и её части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма
глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.
Задание: выполнение портрета в технике аппликации (изображение головы с
соотнесёнными по-разному деталями лица: нос, губы, глаза, брови, волосы и т. д.).
Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение
головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма
носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных форм.
Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и
физиономических типов. Беседа и рассматривание рисунков мастеров.
Задание: зарисовки объёмной конструкции головы, движения головы относительно шеи;
участие в диалоге о рисунках мастеров.
Человек – основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории
искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в
скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного героя.
Задание: создание скульптурного портрета выбранного литературного героя с ярко
выраженным характером.
Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории
изобразительного искусства. Индивидуальные особенности, характер, настроение человека
в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического
изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности
графического материала.
Задание: создание рисунка (наброска) лица своего друга или одноклассника (с натуры).
Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и
человека
7.
8.
9.
10.
1.
обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж.
Изображение дружеского шаржа.
Задание: создание сатирических образов литературных героев или дружеских шаржей.
Образные
возможности Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании
освещения в портрете
образа. Изменение образа человека при различном освещении. Постоянство формы и
изменение её восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение
против света, контрастность освещения.
Задание: наблюдения натуры и выполнение набросков (пятном или с помощью аппликации,
монотипии) головы в различном освещении.
Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение
Роль цвета в портрете
портретного изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон
(тёмное – светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера
и индивидуальности героя портрета. Цвет и живописная фактура.
Задание: создание портрета знакомого человека или литературного героя.
Великие
портретисты Нарастание глубины образа человека в истории европейского и русского искусства.
Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах.
прошлого
Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация её
художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников.
Задание: создание автопортрета или портретов близких людей (члена семьи, друга).
Портрет в изобразительном Особенности и направления развития портретного образа и изображения человека в
европейском искусстве ХХ века. Знаменитые мастера европейского изобразительного
искусстве XX века
искусства (П.Пикассо, А.Матисс, А.Модильяни, С.Дали, Э.Уорхол и др.). Роль и место
живописного портрета в отечественном искусстве ХХ века. Сложность и глубина
внутреннего мира человека, связь человека с историей своей страны, стремление выразить
правду жизни в образе человека своего времени, трагизм в жизни человека, красота
устремлённости и созидательной силы человека, красота молодости и многие другие темы в
лучших работах отечественных портретистов XX века.
Задание: участие в выставке лучших работ класса; посещение художественного музея,
выставки.
Человек и пространство. Пейзаж
Жанры в изобразительном Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр,
исторический жанр. Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что
искусстве
изображено. То, что этим хотел сказать художник, называется «содержанием
произведения». Историческое развитие жанров и изменения в видении мира. История
2.
3.
4.
жанров и целостное представление о развитии культуры. Пейзаж как образ природы и
жанр изобразительного искусства.
Задание: участие в беседе на тему жанров в изобразительном искусстве, особенностей
образно-выразительных средств жанра пейзажа.
Изображение пространства
Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения
пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего
Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его
развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве
Средневековья. Обратная перспектива и зримый мир духовных образов. Потребность в
изучении реально наблюдаемого мира в эпоху Возрождения. Изображение глубины
пространства, присутствие наблюдателя и открытие правил линейной перспективы.
Картинная плоскость и пространство изображения, организованное художником.
Перспектива как одно из художественных средств выражения, как форма определённого
содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением художника. Задание:
изготовление «сетки Альберти» и исследование правил перспективы в помещении и на
улице; создание простых зарисовок наблюдаемого пространства с опорой на правила
перспективных сокращений.
Правила
построения Навыки изображения уходящего вдаль пространства. Схема построения перспективы.
перспективы.
Воздушная Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных
линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая перспектива. Представления о
перспектива
высоком и низком горизонте. Правила воздушной перспективы, планы воздушной
перспективы и изменения контрастности. Изменения тона и цвета предметов по мере
удаления.
Задание: изображение уходящей вдаль аллеи или вьющейся дорожки с соблюдением правил
линейной и воздушной перспективы.
Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в
Пейзаж – большой мир
Древнем Китае. Пейзаж как фон и место события в европейском искусстве. Появление
картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и романтический в
классическом искусстве. Пейзаж как выражение величия и значительности нашего мира.
Огромный и легендарный мир в пейзаже. Организация перспективного пространства в
картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.
Задание: изображение большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки»
и т. д. (работа индивидуальная или коллективная с использованием аппликации для
изображения уходящих планов и наполнения их деталями).
5.
Пейзаж – настроение.
Природа и художник.
6.
Пейзаж в русской живописи
7.
Пейзаж в графике
8.
Городской пейзаж
Изменчивость состояний природы при разной погоде (сумрак, туман, солнечная погода) в
разное время суток (утро, вечер, полдень). Роль освещения в природе. Изменчивость
цветовых состояний в природе и умение их наблюдать. Живопись на природе – пленэр.
Импрессионизм – направление в живописи XIX века. Задача изображения новых
колористических впечатлений. Постимпрессионизм. Состояние в природе и настроение
художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение
цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.
Задания: 1. Создание пейзажа настроения – работа по представлению и памяти с
предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе (например,
утро или вечернее солнце, впечатления наступающей весны).
2. Создание пейзажа на передачу цветового состояния (например, «Пасмурный день»,
«Солнечный полдень», «Лунный свет», «Весенний мотив» и др.).
История формирования художественного образа природы в русском искусстве. Образ
природы в произведениях А.Венецианова и его учеников. А.Саврасов. Картина «Грачи
прилетели». Эпический образ России в произведениях И.Шишкина. Пейзажная живопись
И.Левитана и значение его творчества для развития российской культуры.
Задание: разработка творческого замысла и создание композиционного живописного
пейзажа (на темы: «Страна моя родная», «Дали моей Родины» или на основе выбранного
литературного образа природы в творчестве А.С.Пушкина, Ф.И.Тютчева, С.А.Есенина).
Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных художников.
Самостоятельное художественное значение графического пейзажа. Выразительность
графических образов великих мастеров. Средства выразительности в графическом рисунке
и многообразие графических техник. Печатная графика и её роль в развитии культуры.
Задание: создание графической работы на тему «Весенний пейзаж».
Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства. Достоверность и фантазия в
изображении города во времена готики и Возрождения. Жанр архитектурных фантазий и
панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском искусстве.
Пейзажи старинной Москвы, Санкт-Петербурга, других русских городов. Значение этих
произведений для современной культуры. Образ города в искусстве ХХ века. Разнообразие
в понимании образа города: как урбанистическое противостояние природе и как обжитая,
многосложная среда современной жизни. Романтический образ города и город как
воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории. Значение
охраны исторического образа современного города.
Задание: создание городского пейзажа (темы «Наш город», «Улица моего детства» и т.п.)
9.
10.
11.
из силуэтов разного тона в технике аппликации или коллажа (возможна коллективная
работа).
Изображение труда и повседневных занятий человека в искусстве разных эпох и народов.
Поэзия повседневности
Бытовой жанр и его значение в понимании истории человечества и современной жизни.
Выражение мировоззрения и общественных идеалов в изображении повседневной жизни в
искусстве. Поэзия понимания мира и себя в этом мире. Картина как обобщение жизненных
впечатлений художника. Композиционная и идейная целостность картины. Тема,
содержание, сюжет в произведениях изобразительного искусства. Разница между сюжетом
и содержанием. Особенности композиционного мышления: представления о целостности
композиции, образных возможностях искусства, особенностях его метафорического строя.
Наблюдательность и интерес к жизни, образное видение обыденных сюжетов окружающей
повседневной жизни.
Задание: 1. Изображение мотивов из жизни разных народов в контексте традиций поэтики
их искусства (возможна коллективная работа).
2. Работа над композицией с доступным для наблюдения сюжетом из своей жизни
(«Завтрак», «Ужин», «Утро в моём доме», «В школе», «Прогулка в парке», «Ожидание» и т.
п.).
Историческая картина
Историческая тема в искусстве как изображение наиболее значительных событий в жизни
общества. Жанровые разновидности исторической картины в зависимости от сюжета:
мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина и др.
Исторический и мифологический жанры в искусстве XVII – начала XIX в. Как «высокие»
жанры (религиозные, мифологические, исторические сюжеты). Картина как выражение
идейно-образной концепции автора, воплощение его эстетических идеалов. Историческая
картина в русском искусстве XIXв., картина – событие в общественной жизни. Социальный,
этический пафос в изображении народа. Образ могучего вольнолюбивого народа, его судьба
и драматический героизм, жизнелюбие и многоликие оттенки переживаний людей в
творчестве В. Сурикова.
Задание: создание эскиза композиции на основе сбора (зарисовки) материала.
Библейские
темы
в Значение и место библейских и евангельских сюжетов в развитии европейского и русского
искусства. Язык изображения в христианском искусстве Средних веков, его религиозный и
изобразительном искусстве
символический смысл. Древнерусская иконопись. Великие русские иконописцы: духовный
свет икон Андрея Рублёва, Феофана Грека, Дионисия. Библейские темы в живописи
Западной Европы и в русском искусстве Нового времени. Вечные темы и их ценностное и
нравственное выражение в произведениях искусства разных времён.
12.
№ п\п
1.
2.
3.
Задание: создание композиции на библейские темы («Святое семейство», «Поклонение
волхвов», «Рождество», «Возвращение блудного сына» и др.).
Обобщение
материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.
Выразительные
Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат
возможности
деятельности.
Мир
художественного
произведения.
Язык
изобразительного искусства. изобразительной
Язык и смысл(обобщение изобразительного искусства. Средства выразительности и зримая речь. Изобразительное
произведение как форма общения, диалог между художником и зрителем. Творческие
темы)
способности зрения. Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства.
Восприятие искусства и искусство восприятия мира.
Задание: участие в беседе о выразительных возможностях изобразительного искусства;
участие в выставке творческих работ; посещение музея изобразительного искусства.
7 класс
ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Наименование разделов, тем
Содержание
Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры
Основы
композиции
в Объёмно-пространственная и плоскостная композиции. Основные типы композиций:
конструктивных искусствах. симметричная и асимметричная, фронтальная и глубинная. Гармония и контраст, баланс
Гармония,
контраст
и масс и динамическое равновесие, движение и статика, ритм, замкнутость и разомкнутость
композиции (все вариации рассматриваются на примере упражнений с простейшими
выразительность
плоскостной
композиции, формами – прямоугольники, квадраты).
или «Внесём порядок в хаос!» Задание: выполнение практических работ по теме «Основы композиции в графическом
дизайне» (зрительное равновесие масс в композиции, динамическое равновесие в
композиции, гармония, сгущённость и разреженность формы).
Основы
композиции
в Решение с помощью простейших композиционных элементов художественноконструктивных искусствах. эмоциональных задач. Ритм и движение, разреженность и сгущённость. Прямые линии:
Прямые
линии
и соединение элементов композиции и членение плоскости. Образно-художественная
осмысленность простейших плоскостных композиций. Монтажность соединений
организация пространства
элементов, порождающая новый образ. Задание: выполнение практических работ по теме
«Прямые линии – элемент организации плоскостной композиции».
Основы
композиции
в Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах. Применение локального
конструктивных искусствах. цвета. Сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм,
Цвет
–
элемент доминанта. Выразительность линии и пятна, интонационность и многоплановость.
4.
5.
6.
1.
2.
композиционного
творчества.
Свободные
формы: линии и тоновые
пятна
Буква – строка – текст.
Искусство шрифта
Задание: выполнение практических работ по теме «Акцентирующая роль цвета в
организации композиционного пространства»; выполнение аналитической работы по теме
«Абстрактные формы в искусстве».
Буква как изобразительно-смысловой символ звука. Буква и искусство шрифта,
«архитектура» шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание текста. Понимание
печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции. Логотип.
Задание: выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква –
изобразительный элемент композиции».
Когда текст и изображение Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтажность их соединения, образновместе.
Композиционные информационная цельность. Стилистика изображений и способы их композиционного
основы макетирования в расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.
Задание: выполнение практических работ по теме «Изображение – образный элемент
графическом дизайне
композиции на примере макетирования эскиза плаката и открытки».
В бескрайнем мире книг и Многообразие видов графического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и
журналов.
Многообразие изображения. Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги,
форм графического дизайна журнала. Коллажная композиция: образность и технология.
Задание: выполнение практических работ по теме «Коллективная деловая игра:
проектирование книги (журнала), создание макета журнала» (в технике коллажа или на
компьютере).
В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств
Объект и пространство. От Композиция плоскостная и пространственная. Прочтение плоскостной композиции как
плоскостного изображения к схематического изображения объёмов в пространстве при взгляде на них сверху.
Композиция пятен и линий как чертёж объектов в пространстве. Понятие чертежа как
объемному макету
плоскостного изображения объёмов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр или шар,
кольцо – цилиндр и т. д. Понимание учащимися проекционной природы чертежа.
Задание: выполнение практических работ по теме «Соразмерность и пропорциональность
объёмов в пространстве» (создание объёмно-пространственных макетов).
Объект
и
пространство. Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых
Взаимосвязь объектов в линий. Конструирование их в объёме и применение в пространственно-макетных
композициях. Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции.
архитектурном макете
Понятие рельефа местности и способы его обозначения на макете. Дизайн проекта: введение
монохромного цвета.
Задание: выполнение практической работы по теме «Композиционная взаимосвязь
3.
Конструкция: часть и целое.
Здание
как
сочетание
различных объемных форм.
Понятие модуля
4.
Конструкция: часть и целое.
Важнейшие архитектурные
элементы здания
5.
Красота и целесообразность.
Вещь как сочетание объёмов
и образ времени
6.
Красота и целесообразность.
Форма и материал
7.
Цвет в архитектуре
дизайне. Роль цвета
формотворчестве
и
в
объектов в макете» (создание объёмно-пространственного макета из 2–3 объёмов).
Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление
простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный
характер постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания. Детальи
целое. Достижение выразительности и целесообразности конструкции. Модуль как основа
эстетической цельности постройки и домостроительной индустрии.
Задание: выполнение практических работ по темам: «Разнообразие объёмных форм, их
композиционное усложнение», «Соединение объёмных форм в единое архитектурное
целое», «Модуль как основа эстетической цельности в конструкции».
Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных,
наклонных элементов, входящих в их структуру. Возникновение и историческое развитие
главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также
арки, купола, своды, колонны и др.). Использование элементов здания в макете
архитектурного объекта.
Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование объёмнопространственного объекта из важнейших элементов здания» (создание макетов).
Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов.
Функция вещи и целесообразность сочетаний объёмов. Дизайн вещи как искусство и
социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени. Сочетание
образного и рационального. Красота – наиболее полное выявление функции вещи.
Задания: выполнение аналитической работы по теме «Аналитическая зарисовка бытового
предмета», а также творческой работы «Создание образно-тематической инсталляции»
(портрет человека, портрет времени, портрет времени действия).
Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет
создаваться. Роль материала в определении формы. Влияние развития технологий и
материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника – от деревянных
корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т. д.).
Задания: выполнение практических работ по теме «Определяющая роль материала в
создании формы, конструкции и назначении вещи» (проекты «Сочинение вещи», «Из вещи
– вещь»).
Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние
цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна. Отличие роли цвета в
живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание
локального цвета в дизайне и архитектуре. Психологическое воздействие цвета. Влияние
1.
2.
3.
на восприятие цвета его нахождения в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта,
формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета.
Специфика влияния различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового
покрытия.
Задание: выполнение коллективной практической работы по теме «Цвет как
конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции» (создание
комплекта упаковок из 3—5 предметов; макета цветового решения пространства
микрорайона).
Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека
Город сквозь времена и Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и
страны.
Образы развития производственных возможностей. Художественно-аналитический обзор развития
материальной
культуры образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и
материальной культуры разных народов и эпох. Архитектура народного жилища. Храмовая
прошлого
архитектура. Частный дом.
Задания выполнение работ по теме «Архитектурные образы прошлых эпох» (аналитические
работы: зарисовки или живописные этюды части города, создание узнаваемого силуэта
города из фотоизображений; практическая работа: фотоколлаж из
изображений произведений архитектуры и дизайна одного стиля).
Город сегодня и завтра. Пути Архитектурная и градостроительная революция XX века. Её технологические и эстетические
развития
современной предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание
канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материальноархитектуры и дизайна
строительной техники. Приоритет функционализма. Проблема урбанизации ландшафта,
безликости и агрессивности среды современного города. Современные поиски новой
эстетики архитектурного решения в градостроительстве.
Задания: выполнение практических работ по теме «Образ современного города и
архитектурного стиля будущего» (коллаж; графическая фантазийная зарисовка города
будущего; графическая «визитная карточка» одной из столиц мира).
Живое пространство города. Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей.
Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая,
Город, микрорайон, улица
свободно-разомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др. Схема-планировка и
реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного
начала в конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства. Цветовая
среда.
Задания: выполнение практических работ по теме «Композиционная организация
4.
Вещь в городе
Городской дизайн
и
дома.
5.
Вещь в городе и дома.
Интерьер и вещь в доме.
Дизайн
пространственновещной среды интерьера
6.
Природа и архитектура.
Организация архитектурноландшафтного пространства
7.
Ты – архитектор. Замысел
архитектурного проекта и
его осуществление
городского пространства» (создание макетной или графической схемы («карты»)
организации городского пространства; создание проекта расположения современного
здания в исторически сложившейся городской среде; создание макета небольшой части
города, подчинение его элементов какому-либо главному объекту).
Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и
архитектурного дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке
связи между человеком и архитектурой. Создание информативного комфорта городской
среды: устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи,
«диваны» и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т. д.
Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование дизайна объектов
городской среды» (создание коллажно-графической композиции и дизайн-проекта
оформления витрины магазина).
Архитектурный «остов» интерьера. Историчность и социальность интерьера. Отделочные
материалы, введение фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации
подбора вещного наполнения интерьера. Мебель и архитектура: гармония и контраст.
Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест
(театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.).
Задания: выполнение практической и аналитической работ по теме «Роль вещи в образностилевом решении интерьера» (создание образно-коллажной композиции или подготовка
реферата; создание конструктивного или декоративно-цветового решения элемента сервиза
по аналогии c остальными его предметами).
Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственноконструктивного мышления. Технология макетирования путём введения в технику
бумагопластики различных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга, древесина,
стекло и т.д.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, газон
и т.д.).
Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Композиция
архитектурно-ландшафтного макета» (выполнение аналитического упражнения, создание
фотоизобразительного монтажа «Русская усадьба», создание макета ландшафта с
простейшим архитектурным объектом (беседка, мостик и т. д.).
Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации
среды жизнедеятельности людей. Природно-экологические, историко-социальные и иные
параметры, влияющие на композиционную планировку города. Реализация в процессе
коллективного макетирования чувства красоты и архитектурно-смысловой логики.
1.
2.
3.
4.
Задание: выполнение практической творческой коллективной работы по теме
«Проектирование архитектурного образа города» («Исторический город», «Сказочный
город», «Город будущего»).
Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ человека и индивидуальное проектирование
Мой дом – мой образ жизни. Мечты и представления учащихся о своем будущем жилище, реализующиеся в их
Скажи мне, как ты живешь, архитектурно-дизайнерских проектах. Принципы организации и членения пространства на
различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т. д.
и я скажу, какой у тебя дом
Мой дом – мой образ жизни. Учет в проекте инженерно-бытовых и санитарно-технических
задач.
Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Индивидуальное
проектирование. Создание плана-проекта «Дом моей мечты» (выполнение проектного
задания с обоснованием планировки собственного дома, выполнение графического
(поэтажного) плана дома или квартиры, набросок внешнего вида дома и прилегающей
территории).
Мой дом – мой образ жизни. Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Стиль и эклектика.
Интерьер,
который
мы Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционностилевых начал. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера
создаем
(мебель, бытовое оборудование). Создание многофункционального интерьера собственной
комнаты. Способы зонирования помещения.
Задание: выполнение практической работы по теме «Проект организации
многофункционального пространства и вещной среды моей жилой комнаты» (фантазийный
или реальный).
Мой дом – мой образ жизни. Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организация палисадника, садовых
Пугало в огороде… или под дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр.
Водоемы и мини пруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские горки,
шепот фонтанных струй
скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц ит. д. Спортплощадка и многое
другое в саду мечты. Искусство аранжировки. Икебана как пространственная композиция в
интерьере.
Задания: выполнение практических работ по темам: «Дизайн-проект территории
приусадебного участка», «Создание фитокомпозиции по типу икебаны» (выполнение
аранжировки растений, цветов и природных материалов исходя из принципов композиции).
Мода,
культура
Композиционно-
и
ты. Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды.
Целесообразность и мода. Психология индивидуального и массового. Мода – бизнес и
принципы манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия,
фасон.
Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Мода, культура и ты»
(подбор костюмов для разных людей с учётом специфики их фигуры, пропорций, возраста;
создание 2–3 эскизов разных видов одежды для собственного гардероба).
Мода,
культура
и ты. Психология индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым
Встречают по одежке
сознанием. Возраст и мода. Молодежная субкультура и подростковая мода. «Быть или
казаться»? Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и ее выражение в
одежде. Стереотип и кич.
Задания: выполнение коллективных практических работ по теме «Дизайн современной
одежды» (создание живописного панно с элементами фотоколлажа на тему современного
молодёжного костюма, создание коллекции моделей образно-фантазийного костюма в
натуральную величину).
Мода, культура и ты. Лик или личина? Искусство грима и прически. Форма лица и прическа. Макияж дневной,
Автопортрет на каждый вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на
рисунке и на фотографии. Азбука визажистики и парикмахерского стилизма. Боди-арт и
день
татуаж как мода.
Задания: выполнение практических работ по теме «Изменение образа средствами внешней
выразительности» (подбор вариантов причёски и грима для создания различных образов
одного и того же лица – рисунок или коллаж; выполнение упражнений по освоению навыков
и технологий бытового грима, т. е. макияжа; создание средствами грима образа
сценического или карнавального персонажа).
Моделируя
себя
– Человек – мера вещного мира. Он – или его хозяин, или раб. Создавая «оболочку» – имидж,
моделируешь
мир создаёшь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаёшь мир и своё завтра. Роль
дизайна и архитектуры в современном обществе как важной составляющей, формирующей
(обобщение темы)
его социокультурный облик образного языка в ряду пластических искусств.
Задание: участие в выставке творческих работ, коллективное обсуждение художественных
особенностей работ
8 класс
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО, НА ТЕЛЕВИДЕНИИ
конструктивные
дизайна одежды
5.
6.
7.
№ п\п
1.
Наименование разделов, тем
Содержание
Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах
Искусство зримых образов. Специфика изображения в произведениях театрального и
экранного
искусств.
Изображение в театре и кино
2.
Правда и магия театра.
Театральное искусство и
художник
3.
Безграничное пространство
сцены.
Сценография
–
особый вид художественного
творчества
Исследование визуально-пластического облика спектакля, раскрытие его игрового
характера. Жанровое многообразие театральных спектаклей; единство правды и вымысла
на сцене; роль художника в содружестве драматурга, режиссёра и актёра в спектакле.
Коллективность творчества – основа синтетических искусств.
Задания: обзорно-аналитические упражнения, исследующие специфику изображения в
театре и кино: художественно-творческие работы на тему «Театр – спектакль – художник» с
целью создания облика спектакля, предлагаемого режиссёром, создание набросков и
выработка предложений на тему «Как это изобразить на сцене».
Актёр — основа театрального искусства и носитель его специфики. Это определяет роль
сценографии и художника в театре. Сценография — элемент единого образа спектакля.
Оформление живёт только через актёра, благодаря его игре. Природа актёрской игры и
основы актёрского искусства. Изменения театрального здания и сцены вследствие эволюции
художественных и общественных задач театра. Устройство сцены и принципы театрального
макетирования.
Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих актёрскую природу
театрального искусства и роль сценографии как части единого образа спектакля;
индивидуальные и групповые художественно-творческие работы на тему «Театр – спектакль
– художник» (перемена отношения к вещи и месту действия); создание подмакетника для
спектакля и развитие в себе фантазии и веры в предлагаемые
обстоятельства.
Различия в творчестве сценографа и художника-живописца. Основные задачи театрального
художника: создание пространственно-игровой среды спектакля и внешнего облика актёра
(т. е. создание образа места действия и костюма). Типы декорационного оформления
спектакля: живописно-декорационное, конструктивное, условно-метафорическое и др.
Историческая эволюция театрально-декорационного искусства. Анализ драматургического
материала – основа режиссёрского и сценографического решения спектакля. Условность
художественно-образного языка сценографии. Отличие бытовой среды от сценической,
вещи в жизни от вещи на сцене. Основы режиссёрско-сценографической и актёрской
грамоты.
Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих отличие бытового
предмета и среды от сценических, а также роль художника-сценографа в решении образа и
пространства спектакля; индивидуальные и групповые художественно-творческие работы
на тему «Театр – спектакль – художник» (создание образа места действия и сценической
среды – лес, море и т. п.) как в актёрски-игровой форме, так и в виде выгородки из 3–4
4.
Безграничное пространство
сцены.
Сценография
искусство и производство
5.
Тайны
актёрского
перевоплощения.
Костюм,
грим
и
маска,
или
Магическое «если бы»
6.
Привет
от
Карабаса
Барабаса! Художник в театре
кукол
7.
Третий звонок. Спектакль –
предметов, рисунка или макета.
Этапы и формы работы театрального художника: от эскиза и макета до их сценического
воплощения. Производственно-технологическая составная сценографии: как и с кем
работает художник. Театральные службы и цеха. Элементы декорационного оформления
спектакля. Цветосветовая и динамическая трансформация визуального облика современных
зрелищ и шоу. Проекционные и лазерные эффекты на основе компьютерных технологий,
требующие новые специальности дизайна сцены.
Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих творческие и
производственно-технологические формы работы театрального художника (от эскиза и
макета до их сценического воплощения); индивидуальные и групповые художественнотворческие работы на тему «Театр – спектакль – художник» (создание игровой среды и
ситуации, в которых актёр может вести себя естественно, т. е. «быть», а не «казаться»), а
также продолжение работы по пространственному и образному решению спектакля.
Образность и условность театрального костюма. Отличия бытового костюма, грима и
причёски от сценических. Костюм – средство характеристики персонажа. Виды театральных
зрелищ: цирк, эстрада, шоу, в которых костюм является главным элементом сценографии.
Технологические особенности создания театрального костюма в школьных условиях.
Внешнее и внутреннее перевоплощение актёра. Фантазия и вера в происходящее (если бы
это была не сцена, а море или дворец) рождают естественность действий. Маска как средство
актёрского перевоплощения.
Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих искусство внутреннего и
внешнего перевоплощения актёра при помощи костюма и грима; индивидуальные и
групповые художественно-творческие работы на тему «Театр – спектакль – художник»
(создание костюма персонажа и его сценическая апробация как средство образного
перевоплощения).
Ведущая роль художника кукольного спектакля как соавтора актера в создании образа
персонажа. Виды театра кукол. Технологии создания простейших кукол на уроке. Игра с
куклой – форма актёрского перевоплощения и средство достижения естественности в
диалоге.
Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих особо значительную роль
художника в кукольном спектакле; индивидуальные и групповые художественнотворческие работы на тему «Театр – спектакль – художник» (создание куклы и игры с нею
в сценически-импровизационном диалоге).
Анализ этапов создания театральной постановки: от читки пьесы и макета до генеральной
от замысла к воплощению
1.
2.
3.
репетиции и премьеры. Важнейшая роль зрителя как участника спектакля.
Многофункциональность современных сценических зрелищ и их культурно-общественная
значимость. Единство творческой природы театрального и школьного спектаклей.
Творческие упражнения и этюды – эффективная форма развития театрального сознания
учащихся.
Задания: обзорно-аналитическая работа по итогам исследовательской и проектнотворческой деятельности на тему «Театр – спектакль – художник» (в выставочных или
сценических форматах).
Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий
Фотография
–
взгляд, Становление фотографии как искусства: от подражания живописи к поиску своей образной
сохраненный
навсегда. специфики и языка. Фотография – новое изображение реальности, новое соотношение
Фотография
–
новое объективного и субъективного. История фотографии: от дагерротипа до компьютерных
технологий. Фотографическое изображение – не реальность, а новая художественная
изображение реальности
условность, несмотря на своё внешнее правдоподобие.
Центральное положение темы: фотографию делает искусством не аппарат, а художническое
видение фотографирующего.
Задания: выполнение обзорно-аналитических упражнений, исследующих фотографию как
новое изображение реальности, расширяющее творческие возможности художника;
пробные съёмочные работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству», показывающие
фотографический опыт учащихся и их стартовый интерес к творческой работе.
Грамота фотокомпозиции и Опыт изобразительного искусства – фундамент съёмочной грамоты. Композиция в
съемки.
Основа живописи и в фотографии: общее и различное. Дар видения и отбора – основа операторского
мастерства. Практика фотокомпозиции и съёмки: выбор объекта и точки съёмки, ракурс и
операторского
фотомастерства:
умение крупность плана как художественно-выразительные средства в фотографии.
видеть и выбирать
Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих операторское мастерство
как умение фотохудожника видеть натуру, фиксировать в обыденном необычное; проектносъёмочные практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение
операторской грамоты и образно-композиционной выразительности
фотоснимка).
Фотография – искусство
светописи. Вещь: свет и
фактура
Свет – средство выразительности и образности. Фотография – искусство светописи, когда
свет является не только техническим средством, а её изобразительным языком.
Операторская грамота съёмки фотонатюрморта. Роль света в выявлении формы и фактуры
вещи.
4.
«На
фоне
Пушкина
снимается
семейство».
Искусство фотопейзажа и
фотоинтерьера
5.
Человек на
Операторское
фотопортрета
6.
Событие в кадре. Искусство
фоторепортажа
фотографии.
мастерство
Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих
художественную роль света в фотографии; проектно-съёмочные практические работы на
тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение грамоты съёмки фотонатюрморта и
выявление формы и фактуры вещи при помощи света).
Образные возможности цветной и чёрно-белой фотографии. Световые эффекты и
атмосферные состояния природы (дождь, туман, восход) как объект съёмки. Цвет в
живописи и фотографии (авторский сочинённый и природно-фиксирующий). Графическая
природа чёрно-белой фотографии. Фотопейзаж –хранилище визуально-эмоциональной
памяти об увиденном.
Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих визуальноэмоциональную и репортажную специфику жанра фотопейзажа; проектно-съёмочные
практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение операторской
грамоты в передаче образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа).
Анализ образности фотопортрета: художественное обобщение или изображение
конкретного человека? Постановочный и репортажный фотопортреты. Типичное и
случайное при передаче характера человека в фотографии. Операторская грамота
репортажного фотопортрета: оперативность в выборе момента и места съёмки, передача
эмоционально-психологического состояния и др. Практика съёмки постановочного
портрета.
Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих общее и
различное в природе образа в картине и фотографии, соотношение в них объективного и
субъективного; проектно-съёмочные практические работы на тему «От фотозабавы к
фототворчеству» (освоение грамоты съёмки репортажного и постановочного
фотопортрета).
Фотоизображение как документ времени, летопись запечатлённых мгновений истории
общества и жизни человека. Визуальная информативность фоторепортажа. Методы работы
над событийным репортажем: наблюдение, скрытая и открытая съёмка с отвлечением и др.
Семейная фотохроника (альбом или электронная презентация) – история в родных лицах,
запечатлённая навсегда память о близких. Операторская грамота фоторепортажа:
оперативность съёмки, нацеленность и концентрация внимания на событии и др.
Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих
информационную и историческую значимость фотографии как искусства фактографии;
проектно-съёмочные практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству»
(освоение навыков репортажной съёмки).
7.
1.
2.
3.
Фотография – остановленное и запечатлённое навсегда время. Правда и ложь в фотографии.
Возрастающая роль фотографии в культуре и средствах массовой информации (СМИ).
Возможности компьютера в обработке фотографического материала. Значение фотоархива
для компьютерного коллажа. Компьютер: расширение художественных возможностей или
фальсификация документа?
Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих
художественные и технологические возможности компьютера в фотографии и его роль в
правдивой трактовке факта; проектно-съёмочный практикум на тему «От фотозабавы к
фототворчеству» (освоение грамоты работы с компьютерными программами при обработке
фотоснимка); участие в итоговом просмотре учебно-аналитических и проектнотворческих работ по теме четверти и их коллективное обсуждение.
Фильм – творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино?
Многоголосый язык экрана. Кино – синтез слова, звука, музыки, но прежде всего это движущееся экранное изображение.
Синтетическая
природа Экранное изображение – эффект последовательной смены кадров, их соединение – т. е.
фильма
и
монтаж. монтаж, который рождает экранный образ, придаёт смысл изображаемому и является
Пространство и время в кино языком кино. Художественная условность пространства и времени в фильме. Эволюция и
жанровое многообразие кинозрелища: от Великого немого до прихода в кинематограф звука
и цвета.
Задания: выполнение обзорно-аналитических разработок, исследующих синтетическую
природу киноизображения, условность экранного времени и пространства, роль монтажа,
звука и цвета в киноискусстве; съёмочно-творческие упражнения на тему «От большого
кино к твоему видео» (понимание взаимосвязи смысла монтажного видеоряда и его
хронометража).
Художник – режиссёр – Коллективность художественного творчества в кино. Художническая роль режиссёра и
оператор.
Художественное оператора в создании визуального образа фильма. Специфика творчества художникатворчество
в
игровом постановщика в игровом фильме. Многообразие возможностей творческого выражения в
кино.
фильме
Задания:
выполнение
аналитических
разработок,
исследующих
особенности
художественного творчества в киноискусстве; съёмочно-творческие упражнения на тему
«От большого кино к твоему видео», моделирующие работу киногруппы и роль в ней
художника-постановщика (выбор натуры для съёмки, создание вещной среды и
художественно-визуального строя фильма).
От большого экрана к Элементарные основы киноязыка и кинокомпозиции рассматриваются в трёх аспектах:
твоему
видео.
Азбука сценарном, режиссёрском и операторском.
Фотография и компьютер.
Документ
или
фальсификации: факт и его
компьютерная трактовка
киноязыка.
Фильм
«рассказ в картинках»
4.
5.
6.
– Значение сценария в создании фильма. Сценарий – литературно-текстовая запись будущего
фильма. Раскадровка – изобразительная запись (покадровая зарисовка) фильма, в которой
планируется монтажная последовательность планов. Понятие кадра и плана. Простейшая
покадровая запись предстоящей съёмки со схематическими зарисовками – наилучшая
сценарная форма для любительского видео.
Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих роль сценария для большого
экрана и любительского фильма; съёмочно-творческие упражнения «От большого кино к
твоему видео» (формирование сюжетного замысла в форме сценарного
плана).
От большого экрана к твоему Художническая природа режиссёрско-операторской работы в создании фильма. Искусство
видеть и осознанно выражать свою мысль на киноязыке (или читать её на экране) –
видео. Воплощение замысла
основа зрительской и творческой кинокультуры. Образ как результат монтажного
соединения планов. Азбука композиции кинослова и кинофразы. Последовательный и
параллельный монтаж событий. Организация действия в кадре – главная задача режиссёра.
Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих смысл режиссуры в кино и
роль режиссёра при съёмке домашнего видео; съёмочно-творческие упражнения на тему
«От большого кино к твоему видео» (практическое воплощение сценарного замысла в ходе
съёмки и монтажа фильма).
От большого экрана к твоему Азы операторского мастерства при съёмке кинофразы. Умение оператора «монтажно»
видео.
Чудо
движения: мыслить и снимать. Замысел и съёмка. Опыт фотографии – фундамент работы
кинооператора (точка съёмки, ракурс, крупность плана, свет). Техника съёмки камерой в
увидеть и снять
статике и в движении. Влияние хронометража на ритм и восприятие происходящего на
экране.
Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих художническую роль
оператора в визуальном решении фильма; съёмочно-творческие упражнения на тему «От
большого кино к твоему видео» (освоение операторской грамоты при съёмке и монтаже
кино-фразы).
Бесконечный
мир Многообразие образного языка кино, вбирающего в себя поэзию и драму, сухую
кинематографа. Искусство информацию и безудержную фантазию. Многообразие жанровых киноформ: от большого
анимации,
или
Когда «метра» игровых блокбастеров (популярный и успешный в финансовом смысле фильм) до
художник
больше,
чем мини-анимаций или видеоклипов. История и специфика рисованного фильма, его эволюции
от «мультика» до высокого искусства анимации, в котором роль художника соизмерима с
художник
ролью режиссёра.
Задания: выполнение аналитических упражнений на темы жанрового и видового
8.
1.
2.
многообразия кино (на примере анимации), а также роли художника в создании
анимационного фильма; съёмочно-творческие работы на тему «От большого кино к твоему
видео» (создание авторского небольшого анимационного этюда).
Бесконечный
мир Возможности компьютерной анимации для большого экрана и школьного телевидения или
кинематографа.
Живые любительского видео. Разные типы компьютерных анимационных мини-фильмов, опыт их
рисунки
на
твоём создания, актуальный для школьной практики («перекладки», «коллажи» и др.).Технология
компьютере
создания и основные этапы творческой работы над анимационными мини-фильмами.
Значение сценарно-режиссёрских и художнически-операторских знаний для построения
сюжета и монтажа анимационной кинофразы. Роль звукового оформления и типичные
ошибки при создании звукоряда в любительской анимации.
Задания: анализ художественных достоинств анимаций, сделанных учащимися;
заключительный этап проектно-съёмочной работы над авторской мини-анимацией; участие
в итоговом просмотре творческих работ по теме.
Телевидение – пространство культуры? Экран – искусство – зритель
Мир на экране: здесь и Телевидение – новая визуальная технология или новая муза? Визуально-коммуникативная
сейчас. Информационная и природа телевизионного зрелища. При множественности функций современного
художественная
природа телевидения – просветительской, развлекательной, художественной — его доминанту
телевизионного изображения составляет информация. Телевидение – мощнейший социально-политический манипулятор.
Художественный вкус и культура – средство фильтрации и защиты от пошлости, льющейся
с телеэкрана. Интернет – новейшее коммуникативное средство, активизирующее социальное
и художественно-творческое выражение личности в процессе создания собственных
видеосюжетов и визуальной информации. Актуальность и необходимость зрительской и
творческой телеграмоты для современных школьников.
Задания: выполнение обзорно-аналитических разработок, исследующих информационную
и художественную природу телевидения, его многожанровость и специфику прямого эфира,
когда ТВ транслирует экранное изображение в реальном времени; проектно- творческие
упражнения на тему «Экран – искусство – жизнь», моделирующие творческие
задачи при создании телепередачи.
Телевидение
и Специфика телевидения – это сиюминутность происходящего на экране, транслируемая в
документальное
кино. реальном времени, т. е. прямой эфир. Опыт документального репортажа – основа
телеинформации. Принципиальная общность творческого процесса в любительском и
Телевизионная
документалистика:
от телевизионном видеосюжете или репортаже. Основы школьной тележурналистики.
видеосюжета
до Задания: выполнение аналитических разработок, рассматривающих кинодокументалистику
как основу телепередач различных жанров (от видеосюжета до ток-шоу); проектнотелерепортажа и очерка
3.
4.
Жизнь
врасплох,
или
Киноглаз. Кинонаблюдение –
основа
документального
видеотворчества.
Жизнь
врасплох,
или
Киноглаз.
Видеоэтюд
в
пейзаже и портрете.
5.
Жизнь
врасплох,
или
Киноглаз. Видеосюжет в
репортаже, очерке, интервью
6.
Телевидение,
Интернет… Что
Современные
экранного языка
видео,
дальше?
формы
творческие упражнения на тему «Экран – искусство – жизнь», моделирующие состав
репортажной съёмочной телегруппы, её творческие задачи при создании телепередачи,
условия работы и др.
Метод кинонаблюдения – основное средство изображения события и человека в
документальном фильме и телерепортаже. Событие и человек в реалиях нашей
действительности – главное содержание телеинформации. Правда жизни и естественность
поведения человека в кадре – основная задача авторов документалистов.
Дальнейший этап освоения кинограмоты: от видеофразы к видеоэтюду. Анализ
драматургического построения экранного действия на примере фрагментов документальных
телефильмов (3–5 фрагментов). Видеоэтюды на передачу настроения; пейзажные,
архитектурные или портретные зарисовки, в которых воплощается образно- поэтическое
видение мира и человека. Композиция видеоэтюда: драматургическое взаимодействие
изображения и звука.
Задания: выполнение аналитических разработок, раскрывающих эмоционально-образную
специфику жанра видеоэтюда и особенности изображения в нём человека и природы;
проектно-съёмочный практикум на тему «Экран – искусство – жизнь» (процесс создания
видеоэтюда).
Видеосюжет в репортаже, очерке, Интервью. Художественно-информационное сообщение
о событии любой значимости – содержание видеосюжета, который может решаться как
интервью, репорта с места события или очерк. В них, в отличие от видеоэтюда, главное – не
эмоционально-поэтическое видение и отражение мира, а его осознание. Авторская
подготовленность к выбору и освещению события, а также оперативность в проведении
съёмки. Большая роль слова в сюжете: в кадре и за кадром, в виде внутреннего монолога или
комментария. Музыка и слово преобразуют содержание «картинки» и создают новую
смысловую образность. Контрапункт в сочетании изображения и звука (слышу одно, вижу
другое), расширяющий эмоционально-смысловое содержание сюжета.
Задания: выполнение аналитических разработок, раскрывающих информационнорепортажную специфику жанра видеосюжета и особенности изображения в нём события и
человека; проектно-съёмочный практикум на тему «Экран – искусство – жизнь» (процесс
создания видеосюжета).
Киноязык и киноформы не являются чем-то застывшим и неизменным. Анализ эволюции
выразительных средств и жанровых форм современного телевидения: от реалити-шоу до
видеоклипа и видеоарта. Анализ специфики сюжетно-изобразительного построения и
монтажа видеоклипа, а также зависимость ритма и стилистики «картинки» от музыкальной
или текстовой фабулы. Роль и возможности экранных форм в активизации художественного
сознания и творческой видеодеятельности молодёжи в интернет- пространстве.
Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих изменения формы
киноязыка современных экранных произведений на примере видеоклипа и т. п.; проектнотворческие работы на тему «Экран – искусство – жизнь» (овладение экранной спецификой
видеоклипа в процессе его создания).
7.
В царстве кривых зеркал,
или
Вечные
истины
искусства (обобщение темы).
Роль визуально-зрелищных
искусств в жизни человека и
общества.
8.
В царстве кривых зеркал,
или
Вечные
истины
искусства (обобщение темы).
Искусство – зритель –
современность
Позитивная и негативная роль СМИ в формировании сознания и культуры общества.
Телевидение – регулятор интересов и запросов общества потребления, внедряющий моду и
стандарты масскультуры. Экран – не пространство культуры, а кривое зеркало, отражающее
пошлость и бездуховность. Развитие художественного вкуса и овладение богатствами
культуры – путь духовно-эстетического становления личности.
Задания: выполнение обзорно-аналитических разработок, исследующих позитивные и
негативные стороны влияния телевидения на человека и общество; проектно-творческие
упражнения на тему «Экран – искусство – жизнь» (создание видеодайджеста о влиянии
современного телевидения на искусство).
Прозрение и дар художника дают нам истинное понимание мира и самих себя. Лучше ли
модный фильм простого рисунка оттого, что он создан при помощи компьютера? Никакая
новая технология в искусстве не отменяет художественные произведения своих
предшественников. Кино не отменяет театр, телевидение не отменяет художественные
достижения кино, а все они вместе не отменяют живопись, музыку и поэзию. Истинное
искусство бессмертно. Оно – вечный спутник человека на дороге длиною в жизнь.
Задание: итоговый просмотр учебно-аналитических и проектно-творческих работ по теме
четверти и года и их
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
5 КЛАСС. МОДУЛЬ «ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ И НАРОДНОЕ ИСКУССТВО»
№ п/п
Наименование разделов и тем
программы
Количество часов
Всего
Контрольные
работы
Практические
работы
Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы
1
2
3
4
5
Введение
Древние корни народного искусства
Связь времен в народном искусстве
Декор - человек, общество, время
Декоративное искусство в
современном мире
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ
1
9
9
9
6
34
0
0
6 КЛАСС. МОДУЛЬ «ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, СКУЛЬПТУРА»
№ п/п
1
2
3
4
Наименование разделов и тем
программы
Виды изобразительного искусства и
основы образного языка
Мир наших вещей. Натюрморт
Вглядываясь в человека. Портрет
Пространство и время в изобразительном
искусстве. Пейзаж и тематическая
картина
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ
Количество часов
Всего
Контрольные
работы
Практические
работы
0
0
7
6
10
11
34
Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы
7 КЛАСС. МОДУЛЬ «АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН»
№ п/п
Наименование разделов и тем
программы
Архитектура и дизайн – конструктивные
виды искусства
Графический дизайн
Макетирование объемнопространственных композиций
Дизайн и архитектура как среда жизни
человека
Образ человека и индивидуальное
проектирование
1
2
3
4
5
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ
Количество часов
Всего
Контрольные
работы
Практические
работы
0
0
Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы
1
8
7
10
8
34
8 КЛАСС. МОДУЛЬ «Искусство»
№ п/п
Наименование разделов и тем
программы
Количество часов
Всего
1
Художник и искусство театра. Роль
изображения в синтетических искусствах
1
2
Эстафета искусств: от рисунка к
фотографии. Эволюция изобразительных
искусств и технологий
8
3
Фильм – творец и зритель. Что мы знаем
об искусстве кино?
7
Контрольные
работы
Практические
работы
Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы
4
5
Телевидение – пространство культуры?
Экран – искусство – зритель
Образ человека и индивидуальное
проектирование
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ
10
8
34
0
0
Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)